我相信，有不少人看电影或者看电视剧的开头，经常看到出品人、制片人、监制、编剧、导演等一系列的人名。但是你对出品人了解多少呢？今天小表哥带宝子们一起了解一下！
出品人
一般电影一开始第一个出现的名称就是出品人，那么什么是出品人呢？出品人的定义：就是负责影片前期的市场调查的人员出品人负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
官方定义是这么说的，是不是感觉有点绕嘴，通俗点说就是是一部电影的灵魂，一部电影的一把手，一部电影的发起人，可能说到这你再结合上面的官方定义，是不是有点通透了！
出品人的冠名一般是主要出资方的一把手，或者说法定代表人，也有可能是对整个影片销售有帮助的大人物。
下面举个例子让大家再熟悉一下。
韩三平，中国电影集团董事长，大出品人，作品有：《杜拉拉升职记》、《让子弹飞》、《建国大业》、《建党伟业》《长江七号》、《中国合伙人》、《西游降魔篇》等一系列的大制作，都是出自韩三平之手。
可以说如果没有韩三平，也就没有以上这么多优秀的电影。
所以，出品人的重要性就不言而喻了，关系到一部作品的成功与否，也关系到一部作品是否开始、是否能跟观众见面的关键因素！
这几天有很多人私信问黑狸狸，制片人、投资人、导演、出品人都是干啥的？今天，黑狸狸就好好跟大家唠一唠这些人的分工！
第一阶段：影视作品高度艺术化时期
在这一阶段，剧组的所有人的分工都非常明确：制片人是负责组个局把大家叫到一起，拍个作品；投资人只投资money，等待分红就好；导演主要负责现场调度、选角、导戏、盯后期剪片子；出品人当时是各个电影制片厂。这一时期的代表作品都非常经典，比如央视版的《红楼梦》《西游记》《三国演义》《水浒传》。
第二阶段：影视作品工业化时期
在这一时期，出现了大量的商业片，和大量的流水线作品。此时大家都想当老大：如果制片人是老大，那他负责拉赞助、找导演工作室、找演员；如果导演是老大，她负责拉赞助、选角、以及拍戏、导戏，所有的人都听她的；如果编剧是老大，那她负责剧组85%的事情，所有的人都听她的；当然，这一时期投资人的话语权还不是很大！这一时期，有郑晓龙导演、张艺谋导演、冯小刚导演的作品，也出现了琼瑶剧、海岩剧和于正剧。
第三阶段：影视作品资本化时期
在这一时期影视剧作品有两个明显的现象，一个是流量为王，谁红谁上，根本不考虑普罗大众的观看感受，只拍给粉丝和潜在粉丝看；另一个是注水和魔改严重，20集的剧情不弄60集都觉得自己不是大制作。
至于这一时期谁说了算？那肯定是资本啊！也就是投资人说了算！投资人选导演、选演员、选剧本。大家都为投资人打工。
于是就出现了另外一种奇怪的现象：一部剧明明有十几个编剧，但是剧情不连贯，狗血且胡扯。谁敢说这部剧不好，那会有一大批的粉丝在你的评论区充当键盘侠，恨不得骂你祖宗十八代！
所以，大家看到的影视剧就越来越狗血，越来越低幼化！于是乎，大家就只能看老剧了！这就是为什么《甄嬛传》《武林外传》等电视剧网络播放量一直居高不下的主要原因！
当然，这一时期也有一些比较注重艺术化的影视剧作品，但也仅限于一两个影视公司。其余的85%的剧都在恰流量！
【编后语】
总而言之，不管是什么时期，导演都负责现场调度、拍戏、导戏和选角；制片人有权更换演员、修改剧本；投资人逐渐从一个边缘化角色变成leader，不仅有权负责换导演、换演员、换编剧，还开始疯狂捧流量明星；至于编剧，除了写剧本以外，也会负责选演员！总之，现在的剧组套路还是蛮深的！
“世界上的人可以分为两种，一种是喜欢《三体》的，另一种是还没看过《三体》的。”
估计不少朋友也和耳朵一样，在追电视剧版《三体》。
这部剧拍得不负众望，口碑和热度也不输隔壁《狂飙》。
但很多人可能不知道，《三体》从文字走向影视的现实中，有一段比剧情更隐秘、更细思恐极的故事。
答案就藏在片头里：
发现没，总出品人的名字，林奇，被打上了框。
在电视剧上映的3年前，这位把《三体》送上荧幕的男人，就已因《三体》而去世。
当年，白手起家、一路打拼到身家90亿的80后林奇，不过39岁。
而死因，是遭曾共患难的同事下毒，不治身亡。
林奇生前好友说：
“他的被投毒、死亡，就像一个不负责任的编剧胡乱写出的剧情，太叫人错愕。”
如今剧版《三体》已大结局，而翻开这段3年前的往事，密密麻麻，写的竟是比戏里更真实的人性。
林奇
01
故事从7年前说起。
在剧版《三体》之前，国内就有人把《三体》拍成了电影。
就是这位名叫张番番的导演。
早在2009年，《三体》小说刚首版，他就花了10万块钱，把影视改编权从刘慈欣手里买了过来。
这个超级大IP，竟只花了这么低的价格。
只能说他非常有眼光，否则等到几年后《三体》获了雨果奖，再想买，恐怕已是天价。
之后，张番番邀请很多影视公司开了见面会，说了两件事：
第一，找有意向者合拍《三体》电影，但导演必须是张番番，编剧必须是他妻子宋春雨。
第二，最低投入资金，得要两个亿。
现场沉默了。
两个要求，又要大量资金，又要绝对把控权，算是苛刻。
唯有一个人点了头——林奇。
这个当时30岁出头的小伙子，已经是第三次创业了。
他捧过铁饭碗，但对事业很有追求，辞职后开过两家公司，屡受挫折，还是热情不减。
直到09年，一直喜欢玩游戏的他干脆成立游戏公司，游族网络。
3个月，第一款自研游戏就获了奖。
第二年，开发的游戏就火到海外。
第4年，公司就上了市，他成了当时A股最年轻的董事长。
2016年，以90亿元身家跻身胡润IT富豪榜前50。
彼时林奇不过35岁，能把热爱做成事业，还做得这么大，叫人佩服。
除了做游戏，林奇还有个追求：做影视。
看到眼下的机会，立马和张番番签下合作。
可张番番虽说眼光不错，能力的确有限。
据说当时请行业大佬看样片，所有人都“笑而不语”，还有人私下说这哪是什么电影，连拼带凑，分明是个PPT。
2016年，到了原定《三体》上映的日子，电影还是拿不出手。
这一年，林奇一筹莫展。
也正是这个时候，他遇到了许垚。
02
和林奇同年出生的许垚，是个海归律师。
他的履历很漂亮。
有国内外名校法律系的文凭，有在知名律所工作的经历，后又在国内一个大集团一路做到法务部总经理。
参与过太多商业收购的案子，连续三年被评为“中国最佳法律总顾问”。
听起来简直就是电视剧里的职场精英。
就在林奇最发愁的时候，有朋友把许垚推荐给他。
两人一拍即合，开始干大事。
第一件事，就是把《三体》这个项目搞定。
电影失败了，但林奇不想放弃梦想，还想争取。
他决定把版权从张番番手里买下来，自己搭班子重新搞，可先后换了4任CEO，都没谈下这事。
张番番夫妇当初提过那么严苛的条件，想也知道这回谈判的难度。
结果许垚来后，硬是花了半年时间，“把握对方的思维风格和沟通方式”，把这块硬骨头啃了下来。
以1.2亿元的条件，让对方让出了版权，退出了《三体》。
许垚，确实有点东西。
林奇也很赏识他，还专门成立了一家新公司三体宇宙，让他做CEO。
年薪，2000万。
在巨大的成功面前，人总是容易太把自己当回事。
为了《三体》这个项目，林奇带着全公司其实也付出了很多努力。
但功臣许垚觉得，自己是“那个来救了火的人”。
在采访里，他总结自己从一个法律人成功变成复合型人才；在公司里，“开会都是许垚在说话”。
可诚如《三体》中所言：“弱小和无知不是生存的障碍，傲慢才是。”
03
项目步入正轨后几年，游族签下了不少合作。
比如《三体》广播剧、动画及电视剧。
但许垚不高兴了。
他希望自己能“往综合管理职务走”，权力更多些。
林奇却觉得他还是更擅长法务，IP合作、授权还需要更专业的人才来做。
两人的分歧越来越多。
偏这时，有个叫赵骥龙的高管凸显出了能力。
他有帮好莱坞导演、制片人寻找融资的经验，还为林奇谈下了《三体》和网飞的合作，很受重用。
许垚觉得，自己被替代了。
更重要的是，因为职责少了，年薪也降了，从2000万到了四五百万。
有同事回忆说：但凡换作别人，老板觉得你不行，换掉，可能都没什么。
可许垚“这样的出身，这样的经历，这样的骄傲，他接受不了”。
谁也不知道，表面上云淡风轻的许垚，竟开始了一场蓄谋已久的复仇。
他偷偷在日本成立了一家商贸公司，专门进出口危险化学品。
然后不知以何种方式注册了160多个手机号，在暗网购买上百种毒药。
拿着这些“原材料”，他特地在上海租了个地方做“实验室”。
自己研制毒药，拿猫狗做试验。
2020年冬天，许垚若无其事地送了林奇一瓶益生菌药丸。
对许垚并无防备的林奇，哪里知道这里面其实早被混入了毒药，还连吃了好几天。
结果12月15日，他恶心、头疼难忍。
入院治疗，医生发现他有中毒迹象，报了警。
警察很快就锁定了嫌疑人许垚。
但许垚异常冷静，一言不发，绝口不说他到底用了什么毒药。
这彻底耽误了林奇的治疗，圣诞节那天，他内脏出血、心肺衰竭。
一个年轻的企业家，就这样死在了他曾无比信任的人手里。
100-1=0，这真就是人性。
哪怕你99次都待他不薄，他也未必会记住，但只要一次不顺心，之前的好可能都会被抹去。
为了脱罪，许垚坚持“零口供”，聘请高级律师团队为自己做无罪辩护。
还早就买了书、查了资料，准备做精神病鉴定，以逃脱法律制裁。
更可怕的是，给林奇下完毒后，他还专门从上海飞到北京堵赵骥龙，想同样毒死这个“取代他的人”。
万幸赵骥龙逃过一劫，但他正在哺乳期的妻子误喝了有毒的咖啡。
结果体内汞超标，无法再进行哺乳。
毒害了“负他的人”，还要毒害只是恪尽职守的同事。
有些人就是如此，允许一个陌生人的发迹，却不能容忍一个身边人的晋升。
自己的失败固然可怕，但身边人的成功却更让他揪心。
04
事情到这还没完。
林奇去世后，公司发布公告，遗产由他的三个孩子继承。
总共，是2.19亿股公司股份，当时折合价值30多亿元。
真是巨额。
但第二天微博有人发文，称林奇和自己的姐姐还没来得及结婚，但有一个儿子，要求维护这个孩子的合法继承权。
我去查了下，林奇的人物关系里，确实有一个前妻，继承遗产的三个孩子是和前妻生的。
并且他们应当是在林奇生前就已分开，否则配偶是在第一继承顺位的，但现在继承人只有三个孩子。
重点是，因为他们都未成年，相关法律行为由监护人也就是林奇的前妻代理。
所以游族网络公司的实控人，变成林奇的前妻了。
按法律，非婚生子女一样有继承权，但要证明和被继承人的亲子关系。
耐人寻味的是，这位“小姨”称为了阻止他们做亲子鉴定，林奇的遗体被“着急火化”了。
而且后来林奇三子女的股权不知为何被质押给别家公司，她觉得这是在“转移资产”。
孰是孰非，我们不清楚。
唯一确信的是，人性的本质都是自私的。
当足够强烈的利益之光打下来，一切的体面，都烟消云散。
05
一位有梦想、有野心的年轻企业家，殒命于这样荒诞的结局里，太可惜。
在旁人眼里，许垚低调、专业，“很书生”，对他的所为难以置信。
但熟悉的人说，虽然他平时很温和，但碰上糟糕的环境，也会“最脏最脏的脏话漫天喷”。
似乎真应了《三体》里那句：在疯狂面前，理智是软弱无力的。
是因为人性都是恶的吗？倒不如说，是因为人性太复杂。
或许，每个人的心里都藏有一些阴暗面，别人没看到，却不代表不存在。
一旦阀门松懈，便会汹涌而来。
但，即便我们无法阻止邪念产生，却仍可以时刻提醒自己，不要凝望深渊。
人性真正的高贵，不是洁白无瑕，而是懂得自省，懂得克制。
共勉。
参考资料：
每日人物：苦等8年，耗资数亿，电影版《三体》到底去哪儿了？
凤凰网：独家｜游族林奇被投毒案嫌疑人许垚：为投毒在日本设立公司 手机号160个
财新网：独家｜游族创始人林奇身中多种毒素致死 遭投毒者不止一人
21世纪经济报道：游族林奇30亿遗产陷争夺战，“非婚生”子女是否可以继承 ？
由张猛执导，周冬雨特别出演并任出品人、王锵领衔主演的全胶片电影《阳台上》已于3月15日全国上映。
关于张猛，他此前为人熟知的作品是《钢的琴》，他将东北下岗潮中瑟缩的乐观讲述得颇具仪式感。
所以，当张猛遇上青春片会是什么样子，掀起了影迷阵阵好奇心。
《阳台上》讲述了因父亲意外离世的男主，在“复仇”过程中对周冬雨饰演的“仇人”女儿产生复杂情愫的故事。
拥有东北基因的张猛，这一次把故事搬到了上海。
比如这个场景，会令许多上海观众会心一笑：
而恰是上海这座城市，让夏日弄堂里的裹挟感成为了故事中青春的关键词，少男少女需要在局促的裹挟感中找寻出口。
构成裹挟感的有如下要素：
黑色眼镜
张英雄的眼镜在第一个镜头的生日许愿中即被父亲打坏，此后一度用胶带绑住眼镜腿。在父亲过世后，英雄换了新的眼镜。却在最后与东北同事小粉毛的冲突中摔裂了镜片，之后以胶布缠于镜片，没有再去修过。
眼镜是最直观的少年看世界的渠道，亦代表青春认知的欲望。第一次打破是18岁生日许愿上，英雄的生日愿望是“国富民强，世界和平”，被父亲胖揍后他并没有去修眼镜，说明这个期间他仍过着无所事事、游戏人生的生活，未曾寻求过改变。重修是在父亲过世后的“复仇路上”，新的镜片下英雄似乎看“清”了世界，找寻到了生活的寄托。这份寄托也是全片花费时长最多的情节。而最后的打破却是真正意义上青春的重塑。新生的英雄不再需要眼镜下的世界，也因此在粘着胶布的眼镜下展露了真正释放性的笑容。
水果刀与望远镜
买水果刀是英雄走上复仇之路的正式开端，亦是他数次跟踪的重要道具。水果刀曾是英雄渴望的出口，他亦在梦中、假想中不断用它攻击他恨着的人。而水果刀唯一的功能性作用发生在他为小粉毛削苹果的时候。
望远镜代表了英雄真正的欲望所在，是与水果刀背道而驰的想法。这份矛盾性的撕裂贯穿全片，与开篇营造的裹挟感充分碰撞，令整个故事偷窥与跟踪的镜头更具色彩感。
两个让人印象深刻的镜头来自于英雄购买水果刀和望远镜时商贩了然于胸的两个手势，没有任何台词，却极富戏剧性。
水果刀与望远镜其实就是跟踪与偷窥的具象表现。当故事的高潮前奏时，望远镜被打破，结尾处水果刀被扔掉，意味着这段关于青春的试探已然结束。水果刀划不开出口，望远镜亦望不到远方。
红色玻璃
这是全片出现频率最高的偷窥映像，与《过春天》的红色暗房有着异曲同工之妙。不同的是，《过春天》将情欲的部分集中于红色暗房这一场戏中爆发。而《阳台上》却在日常的偷窥中将欲望掩于这个逼仄的洗手间之中。
起初少年会半掩窗户进行窥探，慢慢发展到后来完全关闭窗户的窥探。当望远镜下的少女由轮廓分明的镜像变为模糊的暗红色影像时，少年心境的变化不言自明。
而关于欲望的高潮却发生于最终冲破红色玻璃的时刻。当少年抛却了一切遮掩环抱少女的时候，关于他青春的涣散影像才终于得以聚焦，也在那一刻释然了一切。
开阔与逼仄
影片起于弄堂，收于弄堂。从环境的视角看只有两处开阔地，第一次跟踪时阳台俯视视角的落荒而逃，以及废弃船上与小粉毛的两次对话。
逼仄的弄堂是现实意义下的窘迫，而废弃船上的开阔似乎可以理解为梦想的幻觉。在那里，小粉毛道出了他的梦想，同时也嘲笑了英雄的梦想。而英雄，在弄堂的生日许愿说出“世界和平”，在船舱上说出的梦想却是“老婆孩子退休金”。可以理解为父亲意外离世后他心理的转变，也可以解释为他价值体系的尚不成熟致使他不断的受旁人影响而掩藏了真实的想法。也许，这就是于开阔和逼仄间展现的青春特有的。在那里，小粉毛道出了他的梦想，同时也嘲笑了英雄的梦想。而英雄，在弄堂的生日许愿说出“世界和平”，在船舱上说出的梦想却是“老婆孩子退休金”。可以理解为父亲意外离世后他心理的转变，也可以解释为他价值体系的尚不成熟致使他不断的受旁人影响而掩藏了真实的想法。也许，这就是于开阔和逼仄间展现的青春特有的。
吝啬的台词
主角的台词极少。语言上的吝啬令观众将精力集中于镜头下，手持镜头切换的视角，不断转换的窥探阻隔，以及那个印象深刻的三轮车停下时镜子中少年的影像，是在无台词状态下体现的触目惊心。不得不说，张猛对于镜头的的运用令观众过足了瘾。而台词上的极度隐忍给每一个经历过青春的观众以足够的空间产生带入感。这不是张英雄一个人的青春故事，它可以是我们每一个人的青春过往。
作者：肖邦听音乐
编辑：王彦
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